一个关于「哲品设计」的秘密

“疫情期间，哲品加大对设计研发的投入，今年5至9月，哲品将有上百款新产品上市。

其中包括在与故宫文化合作的产品，与广东省工艺美术研究所合作的漆器产品，以及科技感十足的入一茶电器产品等。”

看到这里，也许你会疑惑：在严峻的市场环境下，哲品为何反其道而行之，不仅没有减少反而加大了设计研发的投入？

“中国的器物之成熟之高雅，独步世界”

在答案揭晓之前，我们想和大家分享一个小故事：

艺术家陈丹青和作家木心以前常常在纽约大都会美术馆徘徊，有一次，木心忽然脸上很骄傲的样子，抬起头来对陈丹青说：

“中国的器物，中国的雕塑，之成熟之高雅，一上来就独步世界。”

如今，普罗大众谈起“美”时，目光所及往往却是西方，中式美常被遗忘和忽略。

哲品作为以“东方生活智慧”为理念的原创家居品牌，将文化寓以器物，器物存在空间，空间还原生活，为消费者带来“自然于心”的生活方式。

即使是在疫情期间，我们一样坚定初心，在对中国传统文化充分理解的情况下，以当代器物演绎传统文化的东方生活。

近年来，哲品通过与故宫文化的合作，推出故宫文化系列产品，如月影《千里江山图》、“哲系列” 等等，让东方美学通过好设计、好器物走入消费者日常生活之中。

2020年，恰逢紫禁城600周年，哲品将继续推进与故宫文化的合作。

将艺术与实用相结合，将传统艺术演绎成当代化“国潮”产品，不断弘扬博大精深的中国文化。

“不曾了解美，可能比美的流逝更令人遗憾”

哲品作为“设计驱动型”品牌，除了自有的省级工业设计中心，并与多位全球知名设计师合作之外，积极与传统工艺展开深入合作，进一步将东方生活智慧孕育于器物当中。

如与中国非遗竹编工艺、拥有400年历史的日本有田烧和山形铸铁、日本常滑烧陶艺等合作。

用传统的工艺设计制作出极具现代美感的茶具 ，如“萃取·相逢”。

今年年初，哲品与广东省工艺美术研究所展开新的合作，将于7月份上市一系列高品质的非遗工艺的漆器产品。

如果说瓷器象征着温润大气，玉器代表着典雅高贵，漆器则是代表着中华文化低调涵养。

作为中华文明的瑰宝，漆器已经走过了8000余年的历史。由于漆器的工艺极高，注定了它一开始就为贵族所用，也因此不被大众所熟知。

很多时候，传统工艺只是被贴上了“非物质文化遗产”的标签，却很少有人真正去了解过。不曾了解美，可能比美的流逝，更令人遗憾。

借此，哲品希望通过与中国传统工艺的结合，让更多人在日常品茗之时，能对背后的传统工艺有更多的了解，能对传统文化有更深的认知。

“通过器物，美得以永存长流”

美是稍纵即逝的、飘渺不定的，但是艺术家们通过绘画、文字乃至器物等媒介，美却可以因此永存长流。

一直以来，哲品的产品设计研发遵循“化繁为简·历久弥新”的原则。不断通过好设计，满足消费者对美好生活的追求。

我们相信，不断寻求高质量的、有内涵的发展之道，正是应对复杂、未知的未来的最好方法。